La thérapie artistique est une forme unique et puissante de psychothérapie qui combine expression créative et conseils en santé mentale pour aider les individus à explorer leurs émotions, à réduire le stress et à favoriser leur croissance personnelle. Si vous envisagez de participer à votre première séance de thérapie artistique, il est tout à fait naturel de ressentir un mélange de curiosité, d'excitation et peut-être de nervosité sur ce qui se passe à l'avenir.
Comprendre l'art thérapeutique : plus que de faire de l'art
La thérapie artistique est bien plus que de créer des œuvres d'art dans un cadre thérapeutique. C'est une forme de psychothérapie, facilitée par des thérapeutes d'art agréés ou certifiés, qui intègre les principes psychologiques à l'expression artistique pour promouvoir la guérison et le développement personnel.
Cette approche thérapeutique peut profiter à des personnes de tous âges et de tous horizons, indépendamment de leurs compétences ou de leur expérience artistiques. N'importe qui peut utiliser la thérapie artistique, et vous n'avez pas besoin d'habiletés ou de talents spéciaux pour profiter des arts. L'objectif principal n'est pas de créer des oeuvres d'art de qualité muséale, mais plutôt de faciliter la guérison, la découverte de soi et le développement personnel par des activités créatives.
La thérapie artistique peut être utilisée pour soutenir le traitement d'une vaste gamme de maladies physiques et mentales, et elle a été liée à des avantages, notamment une meilleure conscience de soi, un meilleur lien social et une meilleure régulation émotionnelle, tout en réduisant les niveaux de détresse, d'anxiété et même les scores de douleur.
La science derrière la thérapie artistique
La puissance thérapeutique de la thérapie artistique est de plus en plus soutenue par la recherche scientifique. La recherche évaluée par les pairs comprend des examens systématiques des essais contrôlés randomisés et des méta-analyses, ainsi que des examens complets des résultats sur l'efficacité des thérapies artistiques créatives pour des problèmes de santé physique (cancer, cognition et douleur chronique), de santé mentale (anxiété, dépression, stress et traumatisme).
La recherche en thérapie artistique avec des patients cancéreux montre qu'elle se manifeste fortement comme un moyen d'améliorer leur qualité de vie et leur capacité à faire face à une variété de symptômes psychologiques, avec des résultats principalement basés sur des niveaux plus élevés d'études de preuves avec randomisation et des échantillons relativement importants.
Qui sont les thérapeutes de l'art?
Les thérapeutes artistiques sont des professionnels de la santé mentale formés qui ont terminé une formation spécialisée combinant psychologie, théorie du conseil et techniques de thérapie artistique. La plupart des thérapeutes artistiques ont une maîtrise en thérapie artistique et sont autorisés ou certifiés pour exercer dans leurs régions respectives. Ils possèdent à la fois des compétences cliniques et une compréhension des processus artistiques, leur permettant de créer des expériences thérapeutiques individualisées adaptées aux besoins et objectifs uniques de chaque client.
Lorsqu'on choisit un thérapeute artistique, il est important de vérifier leurs titres de compétence et de s'assurer qu'ils sont dûment autorisés ou certifiés par des organisations professionnelles reconnues. Aux États-Unis, cela signifie généralement une certification par l'Art Therapy Releases Board (ATCB), qui désigne les praticiens comme ATR (Art Therapist Enregistred) ou ATR-BC (Board Certified).
Préparation de votre première séance de thérapie artistique
La préparation peut vous aider à vous sentir plus à l'aise et à tirer le meilleur parti de votre première expérience de thérapie artistique. Prendre le temps de vous préparer mentalement et émotionnellement vous-même établira une base positive pour votre voyage thérapeutique.
Recherches sur votre thérapeute
Avant votre première séance, prenez le temps de vous renseigner sur les antécédents, la formation et l'approche thérapeutique de votre thérapeute. La plupart des thérapeutes ont des sites Web ou des profils professionnels qui décrivent leurs spécialisations, leurs philosophies de traitement et leurs domaines d'expertise.
La plupart des thérapeutes sont heureux de répondre aux questions de base sur leur pratique et peuvent aider à répondre à toutes les préoccupations avant votre premier rendez-vous.
Réfléchissez à vos objectifs et intentions
Passez un certain temps à réfléchir à ce que vous espérez réaliser par la thérapie artistique. Pensez à vos objectifs - que voulez-vous gagner? Que ce soit le soulagement du stress, la découverte de soi ou la guérison, avoir un objectif peut guider vos séances. Vos objectifs peuvent inclure:
- Traitement des émotions difficiles ou des expériences traumatisantes
- Réduction des symptômes d'anxiété ou de dépression
- Améliorer l'estime de soi et la conscience de soi
- Développer des mécanismes d'adaptation plus sains
- Explorer les transitions d'identité ou de vie
- Améliorer les compétences en matière de communication
- Travailler dans le chagrin ou la perte
- Gérer la douleur ou la maladie chronique
Bien que vos objectifs puissent évoluer au fil du temps, avoir une première idée de ce que vous voulez travailler sur peut aider votre thérapeute à adapter les séances à vos besoins.
Considérez les sujets que vous voulez explorer
Pensez à des sujets, émotions ou expériences spécifiques que vous souhaitez explorer en thérapie. Vous n'avez pas besoin de tout comprendre avant votre première session, mais avoir quelques idées peut aider à faciliter la conversation initiale avec votre thérapeute. Rappelez-vous que vous êtes en contrôle de ce que vous partagez et quand vous êtes prêt à le partager.
Préparez-vous mentalement
Apportez un esprit ouvert - la thérapie artistique est une question d'exploration, pas de perfection. Soyez prêt à essayer de nouvelles choses et de s'exprimer librement. Laissez tomber toute attente sur la création de «bon» art ou d'avoir du talent artistique.
Préparations pratiques
Portez des vêtements confortables - vous pourriez obtenir un peu de désordre avec des peintures ou de l'argile, donc habiller quelque chose que vous ne vous dérangez pas d'obtenir l'art. Choisissez des vêtements qui vous permet de se déplacer librement et ne causera pas d'anxiété si elle se teinte.
Prévoyez d'arriver quelques minutes avant votre rendez-vous pour que vous puissiez vous installer sans vous sentir pressé. Apportez toute la paperasse nécessaire, les renseignements d'assurance, ou les formulaires que votre thérapeute peut vous avoir demandés à l'avance.
Que faire à votre première session
La plupart des séances de thérapie artistique fournissent tous les matériaux nécessaires, mais il ya quelques éléments que vous pourriez envisager d'apporter pour améliorer votre expérience.
Fournitures d'art (facultatif)
Si vous avez des fournitures ou des matériaux d'art préférés que vous vous sentez particulièrement à l'aise d'utiliser, vous êtes le bienvenu pour les apporter. Cependant, cela est entièrement facultatif, car votre thérapeute aura une variété de matériaux disponibles.
Un journal ou un carnet de notes
Si votre thérapeute guidera le processus thérapeutique pendant les séances, avoir un endroit où enregistrer vos pensées, sentiments et idées entre les séances peut approfondir votre travail thérapeutique. Votre thérapeute peut suggérer des devoirs, comme la tenue d'un journal visuel, pour vous encourager à réfléchir entre les séances.
Oeuvre précédente (facultative)
Si vous avez créé des œuvres d'art dans le passé qui ont une signification personnelle ou qui se rapportent à ce que vous voulez travailler en thérapie, vous pourriez les amener à partager avec votre thérapeute. Cela peut fournir un contexte précieux et servir de point de départ pour la discussion, bien que ce n'est certainement pas nécessaire.
Questions ou préoccupations
Apportez toutes questions ou préoccupations que vous avez sur le processus de thérapie d'art. Les écrire au préalable vous assure de ne pas oublier d'aborder des sujets importants pendant votre session.
La structure de votre première séance de thérapie artistique
La première séance jette les bases de ce que la thérapie ensemble ressemblera et se sentira. Comprendre le flux typique peut aider à réduire l'anxiété et vous permettre de participer plus pleinement au processus.
Salutation initiale et introduction
En arrivant à votre première séance, votre art thérapeute vous accueillera et vous aidera à vous sentir bien accueilli dans l'espace thérapeutique. Ils se présenteront et commenceront à établir la relation thérapeutique qui sera au cœur de votre travail ensemble. Un aspect important de la thérapie réussie est d'avoir une relation thérapeutique forte et confiante.
Le thérapeute vous montrera probablement autour de l'espace, en indiquant où les matériaux sont conservés et en vous assurant de vous sentir à l'aise dans l'environnement. C'est également un bon moment pour poser des questions logistiques sur l'espace ou le processus.
Prise et évaluation
Votre première séance est traitée comme une première rencontre avec votre art thérapeute où l'histoire sera recueillie ainsi que la paperasse de traitement, et les objectifs de traitement seront discutés. Cette phase d'évaluation est cruciale pour votre thérapeute pour comprendre votre passé, les défis actuels, et les besoins thérapeutiques.
La première étape de la séance de thérapie artistique consiste à évaluer votre client. Si votre client se rend pour la première fois, cela implique un processus détaillé de collecte d'information sur votre client, et les facteurs précipitants qui l'ont amené à prendre rendez-vous.
Au cours de cette conversation, votre thérapeute peut vous poser des questions sur :
- Votre histoire personnelle et familiale
- Symptômes ou défis actuels que vous rencontrez
- Expériences antérieures en traitement ou en traitement
- Votre système de soutien et vos relations
- Tous les médicaments que vous prenez
- Votre expérience avec l'art et la créativité
- Ce qui vous a amené à la thérapie artistique
- Vos espoirs et vos attentes en thérapie
Éducation à l'art thérapeutique
Vous pouvez profiter de cette occasion pour fournir une certaine éducation sur le concept de l'art thérapeutique à votre client, y compris en décrivant les avantages de l'art thérapeutique, le processus typique d'une séance de thérapie artistique, et en s'attaquant à toute réticence de votre client à participer à des activités artistiques ou à une thérapie en général.
Votre client peut avoir besoin d'une certaine éducation sur le processus de thérapie artistique, y compris déterminer à quel point votre client est à l'aise avec les fournitures d'art et discuter de toute résistance possible à utiliser des fournitures d'art, et aborder la question du perfectionnisme en mettant l'accent sur le processus de création au lieu de compléter une œuvre d'art.
Votre thérapeute soulignera que la compétence artistique n'est pas nécessaire et que la valeur thérapeutique réside dans le processus de création, pas le produit final. Ils vous aideront à comprendre qu'il n'y a pas de "droit" ou "mauvais" façon de créer dans la thérapie artistique.
Définition des objectifs
Les objectifs thérapeutiques doivent être fixés à la première séance et à une échelle plus réduite pour les séances suivantes. Ces objectifs sont discutés et acceptés par votre client pour s'assurer que votre client participe à ses propres plans de traitement, ce qui aide votre client à se sentir déterminé à améliorer sa situation.
Votre thérapeute travaillera en collaboration avec vous pour établir des objectifs à long terme et à court terme. Ceux-ci pourraient être ajustés au fur et à mesure que la thérapie progresse et que vos besoins évoluent.
L'enregistrement
La partie check-in est la partie de début de la session, qui est le moment de voir où se trouve le client, de discuter de tout ce qui s'est produit depuis la dernière session, ou même de discuter des objectifs thérapeutiques ensemble pour le long terme, ou pour cette session spécifique.
Votre thérapeute vous enregistrera, vous demandera comment votre semaine a été, et vous laisserez de l'espace pour toute mise à jour ou sujet important. Ensuite, vous et votre thérapeute déciderez ce que vous aimeriez passer la session de travail.
Introduction à la fabrication d'art
Selon le temps et votre niveau de confort, votre première séance peut inclure une activité artistique initiale. Vous pouvez commencer par une simple activité de réchauffement pour vous sentir à l'aise avec les matériaux. Cela vous aide à commencer à vivre le processus thérapeutique de première main et donne à votre thérapeute un aperçu de la façon dont vous vous engagez avec l'expression créative.
Pour les personnes qui sont ouvertes à l'idée d'essayer la thérapie artistique, mais ne sont pas encore à l'aise avec l'art, les thérapeutes commencent souvent par un collage photo magazine. Choisir des images et des mots précutés se sent moins menaçant que d'être demandé de dessiner quelque chose, comme les images sont déjà là, tout ce que vous avez besoin de faire est de choisir ceux qui aident à décrire votre situation.
Le processus de fabrication d'art en thérapie artistique
La composante créative est au cœur de la thérapie artistique, mais elle semble différente d'une classe d'art traditionnel ou de l'art récréatif.
Approches structurées par rapport aux approches non structurées
La partie art-making de la session peut prendre la majeure partie de la session, mais gardez à l'esprit que parfois la création est brève et/ou même sautée quand elle est nécessaire thérapeutiquement pour le client. Avec la partie art-making de la session, il peut sembler très différent selon la situation, mais le plus souvent, il peut y avoir 2 types de structure art-making: non structuré ou structuré.
Le processus créatif, peu importe les matériaux et les modalités utilisés, est axé sur le processus de fabrication - et non sur le produit - et peut être ouvert (le client choisit) ou directive (je suggère).
Certaines personnes font mieux avec quelques invitations à choisir, avec des matériaux présélectionnés pour chacun, et certaines personnes entrent et veulent faire leur propre chose. Les deux sont tout aussi acceptables! Si vous demandez des invitations, les invitations devraient avoir quelque chose à faire avec ce que vous êtes en thérapie à traiter.
Les prompts de thérapie d'art courante
Lorsque les thérapeutes utilisent des invites structurées, ils sont soigneusement choisis pour répondre à des objectifs thérapeutiques. Le thérapeute peut suggérer un thème ou un prompt, comme «Créer un endroit sûr» ou «Drainer votre stress».
Si vous êtes en thérapie artistique pour traumatisme, il ya des interventions spécifiques pour cela. Une thérapie artistique prompt utilisé souvent pour traumatisme est "Créer votre endroit le plus sûr. Certaines personnes choisissent de dessiner un endroit sûr, réel ou imaginé, tandis que d'autres pourraient préférer peindre, sculpter, ou même construire un diorama.
Le rôle du thérapeute pendant la fabrication d'art
L'art thérapeute peut s'asseoir tranquillement et faire attention pendant que vous faites de l'art ou qu'ils peuvent faire de l'art à vos côtés, selon vos besoins pendant chaque séance.
La présence du thérapeute vous apporte soutien et sécurité pendant votre création. Ils observent non seulement ce que vous créez, mais comment vous vous engagez avec les matériaux, votre langage corporel et vos réponses émotionnelles pendant le processus créatif.
Parler en créant
Certains ne sont pas sûrs de parler tout en faisant de l'art ou non. La réponse est qu'il n'y a pas une seule bonne approche. Certains clients peuvent préférer parler la plupart du temps; d'autres clients peuvent créer à la maison et apporter leur art aux séances; certains clients font rarement de l'art. Pour beaucoup de clients, faire de l'art pendant la thérapie se sent utile avec parler; surtout pour les personnes qui traitent des expériences qui sont difficiles à mettre en mots.
Si l'engagement d'une personne dans les thérapies orales peut parfois être affecté par la nature de sa maladie, la réflexion verbale est facultative dans la thérapie artistique. Lorsque possible, après avoir terminé une œuvre d'art, une personne peut explorer le sens de son travail avec l'artothérapeute, traduisant un matériel symbolique non parlé en réflexion verbale. Cependant, comme la composante orale est moins centrale au processus thérapeutique, la thérapie artistique est une option accessible pour les personnes qui ne peuvent pas trouver les mots.
Types d'activités d'art utilisées en thérapie artistique
La thérapie artistique englobe une large gamme de modalités créatives, chacune offrant des avantages thérapeutiques uniques. Votre thérapeute sélectionnera des activités en fonction de vos objectifs, niveau de confort et besoins thérapeutiques.
Dessin
Le dessin est l'une des techniques d'art les plus accessibles et les plus couramment utilisées. En utilisant des crayons, des marqueurs, du charbon de bois ou des pastels, les clients peuvent exprimer des émotions, explorer des souvenirs ou visualiser des concepts abstraits.
Dessiner ou peindre vos sentiments utilise des couleurs et des formes pour exprimer des émotions qui pourraient être difficiles à mettre en mots.
Peinture
La peinture offre des occasions d'explorer les sentiments à travers les couleurs, les textures et les traits de pinceau. La nature fluide de la peinture peut être particulièrement utile pour exprimer des émotions qui se sentent écrasantes ou difficiles à contenir.
Collage
La fabrication de collages consiste à créer des histoires ou des représentations visuelles à l'aide de découpes de magazines, de photographies, de tissus et d'autres matériaux trouvés. La fabrication de collages consiste à couper et coller des images ou des matériaux qui représentent vos pensées ou expériences.
Sculpting et travail à trois dimensions
Le travail avec l'argile, le bois, le fil ou d'autres matériaux sculpturaux engage les mains dans un processus créatif tactile et tridimensionnel. Le sculpting peut être particulièrement la mise à la terre et peut aider les clients qui profitent de l'expérience physique et sensorielle des matériaux manipulateurs.
Médias mixtes
De nombreux thérapeutes encouragent l'utilisation de multiples matériaux et techniques au sein d'une seule œuvre. Les approches médiatiques mixtes permettent une plus grande liberté d'expression et peuvent aider les clients à découvrir de nouvelles façons de représenter leurs expériences.
Art numérique
Certains thérapeutes d'art contemporain intègrent des outils numériques, notamment des tablettes, des photographies et des applications de collage numérique. Ceux-ci peuvent être particulièrement attrayants pour les jeunes clients ou ceux qui se sentent plus à l'aise avec la technologie que les matériaux d'art traditionnels.
Traitement et réflexion : faire sens de votre art
La discussion qui suit l'art est une composante cruciale de la thérapie artistique, où émergent des idées et le travail thérapeutique s'approfondit.
Visualiser votre œuvre d'art
Lorsque vous vous sentez que votre image est complète, vous vous asseyez ensemble à une distance de votre pièce et le regardez. La façon dont l'art regarde assis sur la table en face de vous, et la façon dont il regarde de 2 pieds peut être tout à fait différente.
L'approche de la discussion du thérapeute
Les thérapeutes d'art ont tendance à ouvrir le plancher d'abord et permettent aux clients de partager sur leur art avant de poser des questions. Une idée fausse commune est que les thérapeutes d'art regarderont votre art et vous psychanalyse. En réalité, votre thérapeute d'art ne devrait jamais supposer quelque chose a un sens et devrait rester curieux plutôt que diagnostique.
Le thérapeute vous demandera ce que c'était que le processus de fabrication de l'art, ce qui vous a fait ressortir, et ce qui était surprenant, agréable ou difficile. Ils vous demanderont également si vous pouvez expliquer le sens de l'image et les sentiments que vous avez comme vous l'imaginez.
Le thérapeute vous aidera à établir des liens entre votre art et votre vie, et cette réflexion peut mener à de nouvelles idées et stratégies d'adaptation.
Ce que vous pourriez discuter
Pendant la phase de traitement, vous et votre thérapeute pourriez explorer:
- Ce que ça faisait de créer l'œuvre d'art
- Quelles émotions ont surgi pendant le processus créatif
- Ce que l'œuvre représente ou symbolise pour vous
- Ce qui vous a surpris à propos de la création ou de la pièce finale
- Ce qui était difficile ou facile dans le processus
- Comment l'œuvre se rapporte à vos expériences de vie actuelles
- Quelles sont les idées ou les réalisations qui se dégagent
- Comment créer cette pièce a affecté votre humeur ou perspective
L'importance de votre interprétation
Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de créer, car votre art est une expression personnelle, et le rôle du thérapeute est de vous aider à mieux le comprendre. Votre interprétation de votre propre œuvre est toujours la plus importante. Le thérapeute peut proposer des observations ou poser des questions pour approfondir l'exploration, mais ils n'imposeront pas de sens à votre travail.
Clôture de la session
Il y a un rythme naturel dans de nombreuses séances de thérapie artistique - une ouverture, une expression créative, un composant de traitement, et la fermeture. Les rituels de clôture peuvent être l'acte de nettoyer l'espace, de résumer ce qui s'est passé pendant la session, ou de réfléchir sur un moment ou un moment ou un défi particulier.
Résumer et intégrer
Profitez de cette occasion pour résumer les points clés de la session et inviter votre client à offrir ses propres réflexions sur les idées qu'ils ont pu avoir de la session. Cela aide à consolider le travail thérapeutique et vous assure de quitter la session avec un sens de ce qui a été accompli.
Transition Retour
C'est le moment de toute pensée finale, de moments a-ha, ou de choses qui sont apparues que vous aimeriez travailler la semaine suivante. C'est une chance de revenir à votre journée. Si la session était particulièrement lourde, ou si vous êtes quelqu'un qui préfère une activité de transition, vous pourriez faire une courte méditation ou un exercice de respiration.
Planification des prochaines étapes
Vous pouvez explorer ensemble ce que vous aimeriez travailler lors de la prochaine session ainsi que les objectifs du traitement. Votre thérapeute pourrait également suggérer entre les activités de session ou les réflexions pour poursuivre le travail thérapeutique.
Après votre première session: Réflexion et intégration
Le travail thérapeutique ne se termine pas lorsque vous quittez le bureau de votre thérapeute artistique. Prendre le temps de réfléchir à votre expérience peut approfondir les avantages et vous aider à vous préparer pour les sessions futures.
Questions pour l'auto-réflexion
Après votre session, envisagez de réfléchir aux questions suivantes :
- Quelles émotions avez-vous vécues pendant l'activité artistique ?
- Comment la création de l'art vous a-t-elle aidé à vous exprimer ?
- Quelles sont les idées que vous avez tirées de la discussion avec votre thérapeute?
- Qu'est-ce qui vous a surpris à propos de cette expérience ?
- Comment vous sentez-vous maintenant comparé à avant la session?
- Que souhaitez-vous explorer dans les sessions futures?
- Est-ce que quelque chose ne vous a pas inconfortable ou difficile?
- Qu'est-ce qui a le plus contribué à la session?
Journaliser votre expérience
Considérez la possibilité de tenir un journal pour consigner vos pensées, vos sentiments et vos observations après chaque séance. Cela peut vous aider à suivre vos progrès au fil du temps et à identifier les motifs ou les thèmes de votre travail thérapeutique.
Gérer les émotions qui s'élèvent
Il est normal que les émotions continuent à se faire sentir après une séance de thérapie. La thérapie artistique peut ouvrir des portes à des sentiments qui ont été supprimés ou inexplorés. Si vous vous trouvez en train de ressentir des émotions fortes après votre séance, rappelez-vous que cela fait souvent partie du processus de guérison.
La poursuite de l'expression créative
Certaines personnes trouvent utile de continuer à créer de l'art entre les sessions. Ce n'est pas nécessaire, mais si vous vous sentez attiré par elle, laissez-vous explorer l'expression créative par vous-même. Rappelez-vous que cette création personnelle est pour vous et n'a pas besoin d'être partagée avec quiconque à moins que vous le choisissiez.
Questions et préoccupations communes au sujet des premières sessions
"Et si je ne suis pas artistique ?"
C'est peut-être la préoccupation la plus courante des gens au sujet de la thérapie artistique. La vérité est que la compétence artistique est complètement inutile pour que la thérapie artistique soit efficace.Ces activités sont conçues pour être accessibles et agréables pour tout le monde, indépendamment de votre niveau de compétence artistique.
La thérapie artistique se concentre sur le processus de création et d'expression personnelle, et non sur la production d'œuvres esthétiques. Votre thérapeute vous aidera à dépasser le perfectionnisme et à embrasser la nature exploratoire de l'œuvre.
"Et si je deviens émotif pendant la séance ?"
L'artothérapie peut être un espace sûr pour exprimer nos émotions et traiter nos sentiments. L'artthérapeute conserverait cet espace pour le client, et selon ce qui est approprié, l'artthérapeute peut parler avec le client pour traiter ce qui est arrivé, vérifier et incorporer ce qui est venu dans l'art-making ainsi.
L'expérience des émotions pendant la thérapie est non seulement normale, mais indique souvent que des travaux thérapeutiques significatifs se produisent. Votre thérapeute est formé pour vous soutenir par des expériences émotionnelles et vous aidera à traiter ce qui se produit de manière sûre et confinée.
"Combien de temps vais-je avoir besoin d'être en thérapie artistique ?"
Parfois, les clients ont des objectifs à court terme, donc ils ne assistent qu'à 1 séance, mais cela leur suffit pour obtenir ce dont ils ont besoin de la séance. Mais d'autres fois, les clients doivent voir un thérapeute de l'art pendant des mois, ou des années. Vous obtenez le bénéfice thérapeutique de la thérapie de l'art, le plus probablement dès la première séance.
Les thérapeutes rencontrent généralement leurs clients chaque semaine pendant 50 minutes de séances, et à différents intervalles au fil du temps, ils examinent les progrès et les objectifs. La durée du traitement varie grandement selon les besoins individuels et les objectifs thérapeutiques.
"Je vais devoir parler de mon art ?"
Bien que la discussion fasse généralement partie de la thérapie artistique, la mesure dans laquelle vous parlez de votre travail est flexible et basée sur votre niveau de confort et vos besoins thérapeutiques. Certaines séances peuvent impliquer un traitement verbal approfondi, tandis que d'autres peuvent se concentrer davantage sur l'expérience créatrice elle-même.
"Qu'est-ce qui arrive à l'art que je crée ?"
Les politiques sur les oeuvres varient selon les thérapeutes et les milieux. Certains thérapeutes encouragent les clients à ramener leur œuvre à la maison, tandis que d'autres peuvent le garder dans un portfolio au bureau pour référence lors de sessions futures.
"Puis-je amener un membre de la famille ou un ami ?"
Les premières séances sont généralement des rendez-vous individuels pour établir la relation thérapeutique et assurer la confidentialité. Cependant, si vous avez des préoccupations ou des besoins spécifiques qui seraient mieux traités avec une personne de soutien présente, discutez-en avec votre thérapeute au préalable.
Les bienfaits thérapeutiques de l'artothérapie
Comprendre les avantages potentiels de la thérapie artistique peut vous aider à reconnaître et à apprécier les changements que vous pouvez connaître au cours de votre processus thérapeutique.
Expression émotionnelle et communication
La thérapie artistique offre un canal unique pour exprimer des émotions qui peuvent être difficiles à verbaliser. Grâce aux couleurs, aux formes, aux textures et aux images, vous pouvez communiquer des sentiments et des expériences complexes qui transcendent les mots.
Connaissance et perspicacité accrues de soi
Le processus créatif révèle souvent des pensées, des sentiments et des motifs inconscients. Lorsque vous créez et réfléchissez sur votre œuvre, vous pouvez acquérir de nouvelles idées sur vos comportements, vos relations et vos réactions émotionnelles.
Réduction du stress et de l'anxiété
L'acte de créer l'art peut être intrinsèquement calmant et méditatif. L'engagement avec les matériaux d'art fournit un focus pour l'attention qui peut calmer les pensées de course et réduire l'anxiété. Beaucoup de gens trouvent que l'expérience sensorielle de l'art aide à les ancrer dans le moment présent.
Amélioration de l'auto-estéème
L'expression réussie de soi par l'art, indépendamment de l'issue esthétique, peut stimuler la confiance et la valeur de soi. Le processus de création de quelque chose de tangible peut fournir un sentiment d'accomplissement et d'agence, en particulier pour les personnes qui se sentent impuissantes dans d'autres domaines de leur vie.
Développement des compétences en matière de copulation
La thérapie artistique vous aide à développer des mécanismes d'adaptation sains pour gérer les émotions et les situations difficiles. Les stratégies créatives que vous apprenez en thérapie peuvent devenir des outils que vous utilisez indépendamment lorsque vous affrontez des défis en dehors des séances.
Traumatismes
La recherche a démontré que les enfants recevant 12 séances de thérapie visuelle ont connu une réduction de 42 % des symptômes du TSPT et une diminution de 63 % du retrait social. La thérapie artistique permet de traiter les expériences traumatisantes à un rythme qui se sent sûr, sans exiger l'articulation verbale immédiate de souvenirs douloureux.
Connexion sociale et établissement de relations
La relation thérapeutique formée avec votre art thérapeute fournit un modèle de connexion saine. Dans les milieux de thérapie d'art de groupe, créer avec d'autres peut réduire l'isolement et construire la communauté. L'expérience créative partagée peut faciliter la connexion de manière que la thérapie traditionnelle de parler peut ne pas.
Avantages pour la santé physique
Les études ont montré des avantages pour les personnes qui ont des douleurs chroniques, des effets secondaires de traitement du cancer et d'autres affections médicales. La connexion esprit-corps facilitée par l'expression créative peut soutenir le bien-être général.
Considérations particulières pour différentes populations
Enfants et adolescents
L'art et le jeu sont des moyens naturels de communication pour les enfants, de sorte que leurs interactions avec les matériaux sont souvent sans réserve et riches en signification symbolique et métaphorique. Les adolescents aussi gravitent vers le processus créatif alors qu'ils commencent à former des identités distinctes, posent des questions importantes sur le monde, et expérimentent avec différentes formes d'expression de soi.
Pour les jeunes clients, les séances de thérapie artistique peuvent être plus axées sur le jeu et moins structurées.Les parents peuvent être impliqués dans des parties du processus thérapeutique, selon l'âge de l'enfant et les objectifs thérapeutiques.
Adultes
Les adultes peuvent utiliser la thérapie artistique pour atteindre n'importe quel objectif thérapeutique – exprimer et gérer des émotions difficiles, acquérir des compétences d'adaptation, traiter des traumatismes, et plus encore.
Adultes âgés
La thérapie artistique peut être particulièrement bénéfique pour les personnes âgées qui ont des transitions de vie, des deuils, des maladies chroniques ou des changements cognitifs.
Personnes atteintes d'histoires de traumatismes
Pour ceux qui ont des antécédents trauma, la thérapie artistique offre un moyen de traiter les expériences difficiles sans exiger une divulgation verbale immédiate. Le thérapeute travaillera à votre rythme, vous assurant de vous sentir en sécurité et en contrôle tout au long du processus.
Établir une relation thérapeutique
La relation entre vous et votre art thérapeute est au cœur de l'efficacité de la thérapie. Cette alliance thérapeutique se développe au fil du temps et se fonde sur la confiance, le respect et la connexion authentique.
Création de la confiance
La confiance se développe progressivement au fur et à mesure que vous ressentez la présence constante de votre thérapeute, l'acceptation non-judiciaire et le soin véritable de votre bien-être.
Communication et rétroaction
Tout au long de la thérapie, les thérapeutes se renseignent sur la façon dont elle se sent et va, et veulent que les clients se sentent habilités à partager leurs préférences et leurs besoins au fur et à mesure qu'ils vont.
Limites et sécurité
Votre thérapeute conservera des limites professionnelles qui maintiennent la relation thérapeutique en sécurité et éthique.Ces limites protègent à la fois vous et le thérapeute et créent un contenant pour le travail thérapeutique.
Informations pratiques sur la thérapie artistique
Durée et fréquence des séances
La plupart des séances de thérapie artistique durent 50-60 minutes, bien que certains thérapeutes offrent des séances plus longues, en particulier lorsque vous travaillez avec des groupes ou lorsque vous avez besoin d'un temps de création artistique considérable.
Coût et assurance
Si vous avez une assurance, vérifiez si la thérapie artistique est couverte par vos prestations de santé mentale. Certains régimes l'incluent, ce qui peut aider à réduire vos dépenses hors de la poche. Certains thérapeutes offrent des frais d'échelle mobile en fonction de votre revenu, et des séances de groupe ou des ateliers peuvent également être disponibles à un coût moindre, fournissant un environnement communautaire favorable.
En contactant des thérapeutes potentiels, demandez-leur s'ils acceptent une assurance et quelles options de paiement sont disponibles. De nombreux thérapeutes peuvent vous fournir des documents pour vous soumettre à l'assurance pour le remboursement même s'ils ne facturent pas directement des compagnies d'assurance.
Confidentialité
Comme tous les professionnels de la santé mentale, les artthérapeutes sont tenus de respecter les exigences de confidentialité. Ce que vous partagez dans les séances, y compris votre œuvre, est protégé par les lois sur la confidentialité.
Trouver la bonne coupe
Si après quelques séances vous ne ressentez pas de lien avec votre thérapeute ou ne sentez pas que l'approche fonctionne pour vous, il est approprié de discuter de cela ou de chercher un autre thérapeute. Trouver la bonne adaptation thérapeutique est important pour des résultats réussis.
Ce qui rend la thérapie artistique différente des autres thérapies
Bien que la thérapie artistique partage de nombreux objectifs avec d'autres formes de psychothérapie, elle offre des avantages uniques par son intégration d'expression créative.
Communication non-verbienne
La thérapie artistique permet d'accéder à des expériences et à des émotions qui existent au-delà du langage.Cela peut être particulièrement utile lorsque vous travaillez avec un traumatisme pré-verbal, des émotions complexes ou des expériences qui se sentent impossibles à mettre en mots.
Expression tangible
Contrairement à la talk-therapy, la thérapie artistique crée des produits tangibles qui peuvent être revisités et réfléchis au fil du temps. Votre œuvre devient un record de votre parcours thérapeutique et peut révéler des changements et une croissance qui ne sont pas immédiatement apparents.
Engagement de plusieurs sens
La nature multisensorielle de l'art engage le corps et l'esprit de manière que les thérapies purement verbales ne le font pas. Cette expérience incarnée peut faciliter le traitement plus approfondi et l'intégration des idées thérapeutiques.
Distance et perspective
La création d'art sur les expériences difficiles peut fournir une distance psychologique qui les rend plus faciles à examiner et à traiter. Vous pouvez explorer des sujets difficiles par métaphore et symbolisme, qui peuvent se sentir plus en sécurité que la discussion directe.
Activation de différentes régions cérébrales
Les activités créatives impliquent différentes voies neurales que le traitement verbal, ce qui peut être particulièrement bénéfique pour les personnes dont le traitement verbal a été affecté par un traumatisme ou des affections neurologiques.
Continuez votre voyage d'art thérapeutique
Votre première séance de thérapie artistique n'est que le début d'un voyage thérapeutique transformatif. En continuant votre thérapie, vous remarquerez probablement des changements dans votre relation avec vous-même, les autres et votre expression créative.
Engagement à l ' égard du processus
La thérapie exige un engagement à notre temps ensemble, car la cohérence dans la thérapie renforce la confiance et la sécurité ainsi que permet un travail régulier à faire.
Patience avec toi-même
Le changement thérapeutique prend du temps. Soyez patient avec vous-même pendant que vous naviguez sur ce processus. Certaines séances se sentiront plus productives que d'autres, et c'est tout à fait normal.
Ouverture à la découverte
Approchez chaque séance avec curiosité et ouverture. Vous pouvez découvrir des aspects de vous-même que vous n'étiez pas conscients, développer de nouvelles perspectives sur les vieux problèmes, ou trouver des sources inattendues de force et de résilience.
Intégration dans la vie quotidienne
Au fur et à mesure que vous progresserez dans la thérapie artistique, vous trouverez probablement des façons d'intégrer ce que vous apprenez dans votre vie quotidienne. Les compétences d'adaptation, les idées et les pratiques créatives que vous développez en thérapie peuvent devenir des ressources permanentes pour gérer les défis de la vie.
Ressources pour en apprendre davantage sur l'art thérapeutique
Si vous souhaitez en savoir plus sur la thérapie artistique avant ou après votre première séance, de nombreuses ressources sont disponibles :
- L'American Art Therapy Association fournit des informations sur la thérapie artistique, les titres de compétences et la recherche de thérapeutes qualifiés
- Des revues professionnelles de thérapie artistique publient des recherches sur l'efficacité et les applications
- Les livres sur la thérapie artistique écrits pour le grand public peuvent fournir un contexte et une compréhension supplémentaires
- Les communautés et forums en ligne vous permettent de vous connecter à d'autres personnes ayant expérimenté la thérapie artistique
- De nombreux thérapeutes d'art tiennent des blogs ou des sites Web avec du contenu éducatif sur le processus thérapeutique
Conclusion : Faire place à votre première expérience de thérapie artistique
Votre première séance de thérapie artistique représente un pas courageux vers la guérison, la croissance et la découverte de soi. En comprenant ce à quoi vous attendre et vous préparer mentalement et pratiquement, vous pouvez aborder cette expérience avec confiance et ouverture.
Rappelez-vous que la thérapie artistique est un processus de collaboration entre vous et votre thérapeute. Il n'y a pas de façon « juste » de s'engager dans la thérapie artistique, et votre expérience sera adaptée à vos besoins, objectifs et niveau de confort. La relation thérapeutique que vous construisez avec votre thérapeute artistique fournira une base sûre pour explorer les émotions difficiles, découvrir de nouvelles idées et développer des façons plus saines de vous-même et les autres.
Que vous cherchiez à vous soulager de l'anxiété ou de la dépression, à traiter les traumatismes, à naviguer dans les transitions de vie ou simplement à vous comprendre, la thérapie artistique offre un puissant chemin vers la transformation. Le processus créatif a une capacité inhérente à la guérison, et lorsqu'il est combiné avec une orientation thérapeutique professionnelle, il devient un outil profond pour la croissance personnelle.
Pendant que vous vous préparez à votre première session, essayez de libérer toute attente sur ce qui « devrait » se produire ou comment vous « devriez » créer. Au lieu de cela, apportez la curiosité, l'ouverture, et une volonté d'explorer.
Votre première séance de thérapie artistique n'est pas seulement un rendez-vous, c'est une invitation à vous engager de nouvelles manières, à donner voix à des expériences qui ont pu être silencieuses, et à découvrir des forces et des ressources que vous ne connaissez pas. Chaque marque que vous faites, chaque couleur que vous choisissez, et chaque moment de réflexion contribue à votre cheminement de guérison.
La thérapie artistique reconnaît que la guérison n'est pas toujours linéaire et que la croissance se produit souvent de manière inattendue. En vous engageant dans ce processus thérapeutique créatif, vous honorez votre propre complexité et vous donnez la permission d'explorer, d'exprimer et d'évoluer. Votre première session est le début d'un voyage qui peut conduire à une plus grande compréhension de soi, une plus grande résilience émotionnelle et un bien-être général.
Prenez une profonde inspiration, faites confiance au processus et sachez que vous faites un pas important vers une version plus saine et plus intégrée de vous-même. Votre voyage de thérapie artistique vous attend, et cela commence par le simple acte de se montrer et d'être prêt à créer.